À propos

À propos de Mélisss

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Créer, c’est ma façon de déjouer l’entropie.
C’est ma manière de convertir l’intangible en présence, en concret.
De donner du sens au chaos.

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Artiste peintre et créatrice visuelle québécoise, je développe mon travail sous le nom de Mélisss, une signature qui incarne enracinement intérieur, impact sensible et énergie directionnelle.
Un espace de création libre où le geste devient langage, où chacune de mes œuvres agit comme une membrane vivante entre l’intime et le monde, entre ce qui cherche à se dire et ce qui peut être reçu.
 

Ma pratique est instinctive, texturée, vivante.
J’y explore ce qui se métabolise à l’intérieur de nous : la reconstruction, l’ambivalence, l’élan vers quelque chose de plus aligné.
Peindre me permet de rassembler ce qui, autrement, resterait flou.
De configurer une tension, une pulsation, un élan qui cherche sa forme.

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Bâtir est ma priorité. Tisser un fil conducteur, tout autant.
Capter ce qui m’habite, canaliser l’impalpable, le matérialiser ; c’est ce qui soutient l’ossature de ma démarche.
Mes toiles naissent d’un entrelacement de lente maturation et de déclenchements soudains, en strates successives jusqu’à ce qu’un équilibre s’impose.

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Un art expressif et en dialogue

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Je privilégie un style libre, résolument brut, un rapport direct à la matière.
Je peins principalement sur support format galerie, à l’acrylique.
C’est un médium que j’ai choisi pour sa souplesse, sa rapidité de réaction, sa capacité à accueillir la dynamique immédiate, sans résistance.

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Mon chemin de création s’inscrit dans une démarche processuelle à étapes croisées, où chaque œuvre traverse plusieurs états avant d’atteindre sa forme finale.
Tout débute au fusain, dans un mouvement organique où je capte l’essence d’une émotion ou d’une trame intérieure.
Ces esquisses deviennent ensuite matière à exploration numérique, un espace d’expansion et de recomposition où je déplace, superpose, réagence jusqu’à ce qu’un sens fluide se dégage.
Cette phase intermédiaire me permet de prolonger le geste initial dans une réflexion visuelle libre, entre contrôle et lâcher-prise.

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L’acrylique, elle, vient conclure ce trajet composé et articulé avec soin, dans une intensité plus réactive : un geste franc, immédiat, qui cristallise le moment.
Chaque détour, chaque imprévu rencontré au fil du processus devient alors une force transformatrice, un révélateur inattendu qui enrichit la trajectoire.

Mon atelier, dans ce cycle, reste mon ancrage : un lieu de présence, de circulation et de métamorphose.

Mes œuvres dialoguent avec l’espace : elles vivent, elles résonnent, elles laissent une trace.
Je cherche à façonner plus qu’un visuel ; un point de contact, une amorce de réflexion, de reconnexion, de bascule.

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Chaque pièce que je propose est finalisée avec soin, vernie, bordée, munie de son système d’accrochage et prête à vivre dans son nouvel espace.
Certaines s’inscrivent dans des séries évolutives, pensées pour traverser différentes consciences ou ouvrir plusieurs lectures.
D’autres portent la mémoire de passages charnières de mon parcours, désormais conservées comme archives.

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Mes toiles originales demeurent au cœur de ma pratique : des pièces uniques peintes à l’acrylique, où chaque geste s’ancre dans la matière et porte une trace du vivant.
Certaines œuvres prolongent leur trajectoire sous forme d’estampes numériques sur toile fine art, éditées en séries limitées; une manière d’habiter mon travail autrement, fidèle à l’exigence de qualité et de cohérence qui guide chacune de mes pièces.
À leurs côtés, mes mini-prints fine art 12×18 po, offertes en éditions ouvertes, ainsi que mes autocollants d’art, offrent une porte d’entrée accessible à des œuvres porteuses de sens, pour celles et ceux qui souhaitent s’entourer de beauté à prix doux.
Enfin, mes casse-têtes d’art, produits en édition limitée, traduisent cette même volonté : faire du geste artistique une expérience à la fois concrète, intime et durable.

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Une artiste et une entrepreneure engagée

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Je porte mon projet de manière autonome, en alignant création, direction artistique, communication, photographie, rédaction, site web et image de marque.
Je combine impulsion artistique et clarté stratégique en m’assurant que tout aspect de mon travail reflète mes valeurs : authenticité, cohérence, écoute et exigence.

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Mon parcours est traversé par la psychologie appliquée, la recherche de sens et la responsabilisation individuelle, des fondations qui influencent autant ma manière de concevoir que d’habiter mes relations.

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J’ai eu l’opportunité d’accompagner d'autres créateurs à faire émerger leur essence visuelle.
Orchestrer des idées, faire circuler une intention, construire un univers cohérent : tout ça fait partie de mon ADN et continue d’influencer ma manière de composer, de considérer et de transmettre.

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Ce que j’offre, avant tout

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C’est une pratique vivante.
Un langage visuel enraciné dans une résonance intérieure et un désir de transmettre, où chaque création donne forme à ce qui insiste, à ce qui cherche passage.

Une trajectoire artistique en mouvement, qui crée du lien entre soi, les autres et ce qui veut émerger.

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